Hur man skapar Dimension Inom ett foto

En av de starkaste sätt att dra betraktaren in i en photgraph är genom att lägga djup till sammansättningen av ditt arbete . Fotografer manipulera sin omgivning genom perspektiv och skugga för att fånga ögonblicken i tid som lever på långt efter sina undersåtar är men en passerande minne . Dimension tillåter publiken att uppleva känslan av en bild på en djupare , mer personligt plan och du kan använda dessa tekniker för att skapa egna rikt skiktade stämningar för hela världen att se . Ljus och skugga

Typiska kamerablixtlamporsom lyser från rakt på en tendens att tvätta ut motivet och platta till bilden . Back- belysning i enlighet med viktiga belysningssystemeller rikta din blixt mot en sidovägg eller reflektion styrelse kommer att förbättra motivets egenskaper med hjälp av skuggor och kontrast . Lägga lite fyllning ljus för att skapa skiktade struktur kommer också att stärka dimensionen av bilden . Dra nytta av solljuset på utomhus skott . Solen är ibland en kraftfull back – belysning verktyg vid vissa tider på dagen , men vara noga med att inte låta det övermanna bilden . Softboxar eller reflektion styrelser är också värdefullt sätt att manipulera utomhus ljus och bör användas för att hjälpa till att mjuka upp skuggor , särskilt när ansiktsdrag kan vara hårt överdrivna i skarp belysning .

Linser

vidvinkelobjektiv är ett effektivt sätt att fördjupa ett fotografi eftersom de är utformade för att fånga större mängder visuell information genom sin bildvinkel . Detta orsakar mer överdrift att objekt i förgrunden för att innehålla bakgrundspersoner med mer tydlighet . Så när du använder ett vidvinkelobjektiv du utililizing förgrunden av dina bilder för att dra ögat i början , sedan ger betraktaren en djupare vägledning i sammansättningen av fotografiet . Teleobjektiv , å andra sidan , kondensera vinkeln och kan göra längre avstånd mellan objekt verkar komprimeras . Men det kommer också att bidra till att skapa dimension så länge du vet var du ska placera din kamera . Addera position kamera-och motiv

Var du placerar kameran i förhållande till motivet är ett effektivt sätt att skapa djupare perspektiv i dina fotografier . Placeringen av objekt till varandra kommer att få en skiktning effekt på ditt arbete , så objekt som är små i verkliga livet ser mycket större i jämförelse med andra objekt i kompositionen. Ställa kameran upp nära motivet ökar förgrunden av bilden samtidigt som bakgrunden i fokus på ett större avstånd och genom denna teknik du fånga mer visuell information . Du ger betraktaren mer att titta på och föra dem in i bilden genom att göra det . Komplexiteten i din komposition möjliggör för vidare utforskning av scenen , även om ditt fotografi är mycket enkel . De linjer och perspektiv gör jobbet för att du ordnade dem på ett sätt att hålla tittaren ingrepp med information via proportioner .
Color

Färg är ett av de enklaste och mest uppenbara sätt att locka uppmärksamhet genom inte bara kontrast , utan genom mättnad . Contrast ger en ökad stimulans för ögat eftersom det finns en grundläggande jämförelse av bilder som gör det möjligt för tittaren att särskilja dem i förhållande till och ställning till varandra . Mättnads ​​process för färg kan fotografen att ändra djupet på nyans. Djup purpur och blues har större stränghet medan dämpade nyanser har en mjukare inställning . Dramatiska färger används för att åberopa starka initiala reaktioner på ett fotografi för att fånga betraktaren omedelbart , och kontrast kommer att engagera dem i en djupare bild av din komposition . Addera

Kommentera